La Hora Faniática

Only They Could Have Made This Album o Solamente Ellos Pudieron Haber Hecho Este Disco, de Willie Colón y Celia Cruz, de 1977, es un álbum de salsa como debe ser. Es decir, como la definición de un género musical que aglutina diferentes ritmos y que es una expresión popular identificadora de una comunidad. En este disco hay un bossa nova, una plena, un bolero, un merengue, un tamborito, una ranchera, un rezo, un son, un afro y una guaracha. Y todo estos diez ritmos con arreglos y tratamiento orquestal salsero, o sea: con elementos del jazz, del mambo y del son montuno, que conforman esa fuerza musical urbana que se conoce como salsa.

Rubén Blades llegó en 1968 a Nueva York porque la Universidad de Panamá, donde estudiaba derecho, había sido cerrada por la junta militar que depuso al recién electo presidente Arnulfo Arias. Ese viaje, que parecía una aventura, tuvo un resultado inesperado, la grabación del disco que traemos a La Hora Faniática de hoy: De Panamá a Nueva York con la orquesta de Pete Rodríguez.

La historia que vamos a narrar hoy en La Hora Faniática ocurrió en el verano de 1965 cuando un músico pastuso llamado Eduardo Martínez Bastidas decidió dejar Colombia y viajar a ver que encontraba. Pasó por varias ciudades, Nueva Orleans, Miami, antes de probar fortuna en Nueva York... Aunque Eduardo Martínez tenía conocidos y familiares en Nueva York, las posibilidades no eran sencillas. Parecía haber mucho movimiento en la ciudad, pero poco trabajo. Por eso aceptó la oferta de tocar el piano con la orquesta de Louie Barceló en un mitin político con motivo de las futuras elecciones a la alcaldía de la ciudad… John Lindsay era el candidato republicado a la alcaldía de Nueva York y había acabado de hablar ante la comunidad latina en medio del calor que invadía el Pelham Bay Park. Cuando acabó subió a la tarima la orquesta de Louie Barceló y fue tras ese breve concierto que Edy Martínez, el pianista, conocería a su nuevo jefe y amigo, Ray Barretto, el conguero; y que de alguna manera nacería el proyecto que hoy traemos a La Hora Faniática, El Ray Criollo, bienvenidos.

El viernes 24 de mayo de 1974 fue el día en que murió Duke Ellington……. Genio y figura hasta la sepultura. El 24 de mayo se conmemoraban las fiestas de Nuestra Señora de la Estrada, de María Auxiliadora, de San Rogaciano y de Santa Susana, y se celebraba la Independencia de Ecuador. Pero ese fue el día (la noche, mejor) en que la mayor constelación de estrellas latinas se reunieron en el célebre escenario Carnegie Hall de Nueva York; todo por un concierto titulado Tico-Alegre All Stars. Esta es la historia de ese concierto y esta es La Hora Faniática. 

En 1981 la Fania All Stars grabó uno de los discos más extraños, exóticos y curiosos que la salsa haya tenido noticia. Desde su portada hasta su contenido, había algo que no acababa de cuadrar en ese mundo Fania tan lleno de cantantes al unísono y descargas incansables. El disco se titulaba Latin Connection y era el resultado de un proyecto que traían entre manos Jerry Masucci y Johnny Pacheco, y que consistía en una salsa orquestada hecha para el estudio y no para el directo. En fin, una curiosidad de la que hablaremos hoy en esta Hora Faniática. 

En 1970, el año en que los Jackson Five colocaban cuatro temas en el top theme estadounidense, una banda cinco hermanos de Brooklyn se metía en la historia de la música latina con su disco Salsa y Control. El título en realidad no dijo mayor cosa en ese momento. Su importancia fue posterior, pero la canción resultó un éxito en ese momento, en años posteriores y de forma imperecedera. La banda era la de los Hermanos Lebron y esta es la historia de uno de los grandes clásicos de la salsa en la Hora Faniática. PLAYLIST:1. Hermanos Lebron – Tu Llegaste a mi Vida2. Hermanos Lebron – Let’s Make Up3. Hermanos Lebron – Salsa y Control4. Entrevista Hermanos Lebron Salsa5. Hermanos Lebron – Che Manía6. Entrevista Hermanos Lebron Arreglos7. Hermanos Lebron – Música, Música, Música8. Entrevista Hermanos Lebron Estilo9. Hermanos Lebron – Piensalo Bien10. Hermanos Lebron – Bongo Loco 11. Hermanos Lebron – Que Pana 12. Decla: John Wayne True Grft Sketch13. Hermanos Lebron – Regresa a Mi 14. Hermanos Lebron – Estoy Loco15. Hermanos Lebron – Saludo a Colombia16. Entrevista: Hermanos Lebron Sabor17. Hermanos Lebron – Sabor Típico18. Hermanos Lebron – 40 Aniversario

En 1975, en pleno Ecuador del auge del sello Fania en Nueva York, la firma que dirigía Jerry Masucci produjo con la recién adquirida licencia del sello Cotique, el disco Beethoven’s V, curioso álbum en el que sus dos protagonistas, el pianista Markolino Dimond y el cantante Frankie Dante aparecían vestidos como miembros de las cortes europeas del siglo XVIII. Quizás haya sido por esa presentación, o quizás por el carisma de aquellas dos figuras, o quizás por el destino trágico de ambos, o a lo mejor, y en esto no cabe duda, por la excelencia de la música allí interpretada, que el disco es hoy un incunable. Esta es la historia del legendario Quinto de Beethoven en La Hora Faniática.

Vamos a hablar del disco Indestructible de Ray Barretto, por el comienzo, es decir, por el nombre. ¿Porqué llamarlo Indestructible? Había sin duda algo en el pasado inmediato de Ray Barretto que lo impulsaba a decir “puedo seguir adelante. Lo que hagas no me va a afectar”. Esta es la historia de Indestructible en La Hora Faniática.

Los angelitos negros, ese es el tema de hoy, un poema, un bolero, una canción convertida en un ballet llamado El Baquiné de Angelitos Negros, y musicalizado por Willie Colón para Fania Records en 1977. Pero porqué un poema, porqué una obra tipo soundtrack hecha por un artista de la salsa en pleno boom salsero y, sobre todo, qué diablos es un baquiné. Todo eso intentaremos resolver en esta Hora Faniática.

1977 fue quizás el año más trascendental en la historia de la salsa. Por una razón que nadie conoce (confluencia de astros, a lo mejor), una generación de grandes artistas se dieron en cita en Nueva York para grabar lo mejor de sus carreras. Fania Records estaba en su apogeo, y Pacheco, Pupi, Willie, Celia, Palmieri, La Novel, Blades, Maelo y hasta la gente que no estaba con Fania y si con otros sellos, estaba pletórica. Hasta el pobrecito Lavoe hizo grandes cosas ese año. Por eso, algunos lanzaron proyectos muy ambiciosos y ese fue el caso de Larry Harlow, quien puso en el mercado una salsa suite titulada La Raza Latina. Esta es su historia en este programa dedicado a revivir aquellos momentos en La Hora Faniática.PLAYLIST:1. Larry Harlow - Jaguey2. Entrevista: Larry Harlow SL 19773. Larry Harlow – Gracia Divina4. Larry Harlow - La Raza Latina5. Entrevista: Larry Harlow Néstor Sénchez6. Larry Harlow – Con la Mayor Elegancia7. Entrevista: Larry Harlow Raza8. Entrevista: Larry Harlow SL Clave9. Larry Harlow - Salsa Suite Pat. 1 África10. Larry Harlow - Salsa Suite Pat. 2 Caribbean 11. Entrevista: Larry Harlow Cuba12. Larry Harlow - Salsa Suite Pat. 2 Caribbean Continued13. Entrevista: Larry Harlow Palladium14. Entrevista: Rubén Blades SDRB Nueva York15. Larry Harlow - Salsa Suite Pat. 3 New York 1950&196016. Entrevista: Rubén Blades SDRB Futuro17. Larry Harlow – Salsa Suite Pat. 4 Futuro18. Larry Harlow – La Raza Latina 2010

En 1978 la orquesta de Roberto Roena, Apollo Sound estaba conformada por Roberto Roena en los bongoes, Cuqui Santos en los timbales, Papo Pepín en las congas, Lenny Prieto en el piano, Efraín Hernández en el bajo, Mario Álvarez Cora, Fernando Marcano y Ramón Morales en las trompetas, Luty Maldonado en el trombón (a conversar), Coco Andújar en el saxo. Los cantantes fueron el veterano Tito Cruz y el recién llegado Carlos Santos, que venía de integrar la orquesta de Kako Bastar. En los coros estuvieron Tito Allen, Rafú Warner, Mario Álvarez y Darío Morales; y dos músicos invitados: Papo Lucca en el piano y Carlos Patato Valdés en las congas. Ese equipo de músicos grabó uno de los mejores discos de la historia de la salsa: el Apollo Sound X, El Progreso, y esta es su historia en La Hora Faniática.

Estamos en septiembre de 1976, el año de la gran expansión del sello Fania, expansión motivada en gran medida por el auge de la Fania All Stars. La orquesta de estrellas era no sólo el plato fuerte de la compañía, sino el símbolo de la salsa. Así pues, las presentaciones de la Fania se sucedían una tras otra y una curiosa y llamativa fue la que hicieron sus integrantes en Japón, tras actuar en San Francisco, Los Ángeles y Hawaii. Esta es la historia de aquella gira y aquella grabación en La Hora Faniática. 

Ricardo Marrero, vibrafonista, pianista y percusionista, había conformado su grupo musical de jazz latino y sonidos afrocubanos a finales de los años 60, pero sólo hasta 1977 tuvo la oportunidad de grabar un álbum en Vaya Records, filial de la poderosa Fania. Se tituló Time y dejó la impronta de una búsqueda permanente de alternativas. Y no sólo eso, también fue el semillero de muchos talentos en los siguientes años. Esta es la historia de Time narrada por el propio Ricardo Marrero en La Hora Faniática.

A mediados de los años 70 Fania Records hizo discos producidos a cuatro manos con la Columbia Broadcasting System, CBS. Para ello puso a su orquesta bandera, la Fania All Stars, a grabar diferentes trabajos del llamado crossover; es decir, de un híbrido musical donde cabía la salsa y el rhythm & blues, la música disco y el jazz funk. Se hicieron cuatro discos. Este es uno de ellos, Spanish Fever, donde se incluyó un éxito monumental, Sin tu Cariño.